大象新闻记者 米方杰

在众多戏曲名家里，全国人大代表、中国剧协副主席、河南剧协主席、河南豫剧院院长李树建是最早一批走进直播间开启直播的。如今他的抖音账号“豫剧人李树建”已有近40万粉丝，作为一名老戏骨，他真切地感受到了随着技术的进步，短视频和直播等方式为非遗戏曲提供了新的传播方式和传承渠道。李树建希望，能有更多的戏曲演员从舞台走进直播间。在他看来，通过短视频和直播，不仅能在年轻群体中推广戏曲艺术，同时戏曲演员也能获得打赏收入，有利于进一步做好戏曲传承。

非遗戏曲从舞台走进直播间 “俘获”越来越多年轻人的心

在河南戏曲界乃至全国戏曲界，李树建都算是最早一批拥抱互联网的戏曲人，在他看来，直播间已经成为戏曲演员新的舞台，当非遗戏曲从舞台走进直播间，“俘获”的是越来越多年轻人的心。

2020年新冠疫情暴发以来，剧场歇业，演出暂停，疫情之下的河南戏曲界、曲艺界名家“以艺抗疫”，先后开展了“云练兵”“云排练”“网络演唱会”“直播互动”等线上文艺活动，除了在家创作近百部抗疫作品外，一批河南文艺名家演“艺”不停，先后入驻互联网，通过短视频平台发布视频、网络直播等弘扬传统文化，带动一大批戏迷成为“草根网红”。

李树建便是这个时候开设自己的抖音账号的，他的直播首秀受到了不少“老铁”的关注和点赞，如今他的抖音粉丝已近40万人。

“直播间就是戏台，点赞就是掌声，留言就是观众问卷。”在李树建看来，短视频和直播平台能让年轻人和传统戏曲从业人员“亲密接触”，近距离直观感受传统文化魅力，了解戏曲价值以及戏剧人台前幕后的故事，让观众对戏曲认知更丰富，认同更强烈，增加共情。

传统戏曲必须拥抱互联网，才能守住我们的观众。李树建坦言，观看传统戏曲的年轻观众越来越少，戏曲演员充分拥抱互联网，用短视频和直播的形式能更多地向年轻人推广戏曲，“短视频和直播等新媒体形式传播迅速、覆盖广泛，有助于传统戏曲艺术拓宽受众范围，让文化传承不再局限于戏台，依托新兴传播方式让传统艺术焕发新生，在创新中发扬光大”。

“短视频的拍摄不是简单拍拍，一定要有娱乐性和思想性，”李树建介绍说，戏曲曲目一般都是比较长的，在短视频传播时，不能按照传统模式去唱，得在两三分钟甚至是几十秒的时间里，唱出最精彩的唱段，唱的同时还要讲好戏曲背后的故事等，这样便有越来越多的年轻人爱上戏曲。

直播打赏不仅提高演员收入 更有利于戏曲传承

在李树建看来，通过短视频和直播让年轻人变为戏迷后，能更好地实现引流，将他们从线上引到线下。“网络的传播都是碎片化的，真正想看完一场戏，还得走到剧场里。”

在采访中，李树建同时鼓励更多的戏曲人拿起麦克风走进直播间，“短视频和直播可以让戏曲内容精准触达戏迷群体，快速寻找分众市场，而通过直播打赏，不仅提升戏曲演员的多元化收入，也能提高传统戏曲从业和坚守的积极性。”李树建坦言，近两年，因为疫情，各剧团的线下演出变少，收入难以得到保障。“不少基层剧团的戏曲演员收入并不高，在抖音等视频平台直播获得的打赏，是网友对演员的认可，不仅能补充收入，也有利于戏曲的传承。”

李树建说，不能让演员饿着肚子去唱戏。通过广泛精准的人群覆盖，直播打赏还有利于拯救濒危剧种，保护传统文化。在传统曲艺市场遇冷的情况下，帮助民间剧团找到延续专业的新路径，为其维持运转和传播戏曲文化提供收入支撑。

这些年的经历让李树建深深体会到，戏曲人必须拥抱互联网，他感慨，如今，在诸多豫剧人的努力下，豫剧牢牢占据中国地方戏第一名的位置，全国13个省市便有专业豫剧剧团160多个，影响力与日俱增。

“通过拥抱短视频和直播，我们的传统老戏曲获得了新传播。不仅有利于戏曲的普及，也有利于传统文化的推广。”李树建建议政府部门能对剧团给予一定的经费扶持，支持剧团排出优秀剧目，利用好短视频平台进行传统戏曲文化的传播。